Programme des concerts (euphonium solo, 1er semestre 2012)

 
Suites pour violoncelles solo de Johann Sebastian Bach:

* Suite n•2: prélude, allemande, courante, sarabande, menuet 1 et 2, gigue.

* Suite n•1: courante

* Suite n•3: sarabande, bourrée 1 et 2.

* Suite n•4: bourée 1 et 2, gigue.

Benedetto Marcello: sonate n•1 pour violoncelle.
J.B. Arban: Variations sur le Carnaval de Venise.
Anon: Hijazker longa

Durée: environ 50 minutes

 

 

Technique:

Ancien élève de M. Robert Pichaureau, il me semble intéressant de partager avec vous mon expérience; j'ai eu beaucoup de professeurs différents durant mes études musicales et ce fut le seul qui avait compris le "fonctionnement" des instruments à vent. (chez les autres quand on n'arrivait pas à faire quelque chose, ils disaient: "travaille!"), ce n'est pas un hasard si Maurice André l'a choisi comme professeur pour son fils.
Je vais essayer de décrire cette méthode à travers différents articles que je publierai  régulièrement, n'hésitez pas à vous inscrire à la "newsletter" pour être informé des nouveaux articles.

En résumé:

.Etre décontracté; tout le corps doit être complètement relâché.
.Ne pas appuyer sur les lèvres ( même dans l'aigü ou le suraigü), la pression exercée par l'embouchure sur les lèvres doit rester constante.

.Ne pas penser que le son se fait au contact des lèvres et de l'embouchure mais au niveau des muscles dorsaux et abdominos.
Ne pas respirer volontairement, cela provoque des contractions inutiles et nuisibles, relâchez le ventre pour laisser entrer l'air, vous viendrait il à l'idée de penser à respirer avant de parler ou de crier? (observez les chanteurs d'opéra; Winton Marsalis...)
Il n'y a pas besoin de remplir l'instrument d'air (il est déja rempli), il suffit juste de mettre cet air en vibration.
L'aigü n'est plus un problème (voici deux exemples où je joue jusqu'au bi contre ut à la trompette et à l'euphonium):

.A la trompette (embouchure Bach 1 1/4C)

.A l'euphonium (embouchure Denis Wick SM3)


Samedi 14 janvier 2012 6 14 /01 /Jan /2012 20:27

...


Par cuivres
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Jeudi 5 janvier 2012 4 05 /01 /Jan /2012 12:04

Par cuivres
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Mercredi 4 janvier 2012 3 04 /01 /Jan /2012 21:44

Suites pour violoncelles solo de Johann Sebastian Bach:

* Suite n•2: prélude, allemande, courante, sarabande, menuet 1 et 2, gigue.

* Suite n•1: courante

* Suite n•3: sarabande, bourrée 1 et 2.

* Suite n•4: bourée 1 et 2, gigue.

Benedetto Marcello: sonate n•1 pour violoncelle.
J.B. Arban: Variations sur le Carnaval de Venise.
Anon: Hijazker longa

Durée: environ 50 minutes

                               cathedrale

Par cuivres
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Vendredi 9 décembre 2011 5 09 /12 /Déc /2011 17:44

 

Je participerais au concert de Noël à Durmenach (68) le samedi 10 décembre à 20h

( je jouerais les Bourrée 1 et 2 de la suite n°3 de Bach ainsi que la gigue de la suite n°2, le carnaval de venise de Arban)

image002.gif

Par cuivres
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Mardi 14 décembre 2010 2 14 /12 /Déc /2010 13:21

Ne pas appuyer Facile à dire, plus difficile à appliquer! Il faut avoir l'impression que les lèvres restent collées aux dents, lutter pour empêcher les lèvres de "rentrer dans l'embouchure" ou d'exercer une pression sur elle.

En même temps on ouvre le larinx ( comme quand on baille) cela donne cette sensation de jouer en "arrière" Cela permet de ne pas être dépendant de l'instrument, le son c'est vous, la justesse aussi! Plus on monte dans l'aigu, plus il faut coller les lèvres aux dents, lutter pour ne pas appuyer tout en ouvrant au maximum le larinx et en relachant tous les muscles du haut du corps. L'instrument n'est qu'un "tube", un amplificateur, c'est vous qui controlez.

Voici quelques vidéos qui illustrent tout cela.

Vidéo 1: Euphonium: pas besoin des pistons!

http://www.dailymotion.com/video/xg49a7_video-1_music

 

Vidéo 2: Glissendo

http://www.dailymotion.com/video/xg49bl_video-2_music

 

Video 3: Trombone: la coulisse qui ne fonctionne pas..., on ouvre le larinx et on n'appuie pas sur l'embouchure.

http://www.dailymotion.com/video/xg49d1_video-3_music

 

Video 4: Bugle: exagèration du mouvement pour l'aigu.

http://www.dailymotion.com/video/xg49ee_video-4_music

 

(embouchures warburton 3G pour l'euphonium et le trombone, wick FL2 pour le bugle) Cela fait beaucoups de paramètres à maîtriser en même temps, mais en les travaillants séparément , ces derniers deviennent des réflexes. Je donnerais des exercices progressifs dans les prochains articles...j'essayerais de publier toutes les semaines.

Bonne lecture et bonnes fêtes à tous!

Par cuivres
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Mercredi 18 août 2010 3 18 /08 /Août /2010 09:14
Pas besoin de longs dicours, regardez la vidéo ci- dessus (merci M. RB)

 

Par cuivres
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Lundi 28 juin 2010 1 28 /06 /Juin /2010 21:31

 


 

 

 

Par cuivres
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Lundi 24 mai 2010 1 24 /05 /Mai /2010 19:08




Le menton doit être "rentré" La langue collée au palais comme quand on prononce le son "qu", elle doit rester ronde et molle. Le larynx le plus ouvert possible comme quand on baille. Quand on joue, il faut faire attention à garder ces 3 paramètres et avoir l'impression que le larynx s'ouvre de plus en plus comme pour "retenir" l'air et de pousser sur les dorsaux et non d'appuyer sur les lèvres!

Par cuivres
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Jeudi 6 mai 2010 4 06 /05 /Mai /2010 14:28

Bonjour à tous,

 J'animerais une Master Class le dimanche 6 Juin à Saint-Hippolyte (68), vous pouvez m'envoyer un mail pour vous inscrire (Nom, prénom, tel, instrument)

vincentschaeffer@gmail.com

Voici les infos:

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Autour de la Trompette 2010

 

 

 

La 5e édition du stage « Autour de la Trompette » se déroulera le 6 Juin prochain à la Salle des Fêtes de Saint-Hippolyte.

 

Cette année, faisons place à la pédagogie des cuivres avec la participation de Grégory Cardot, Jean-Jacques Neff, moi-même et surtout la participation de Mr Vincent Schaeffer, à propos de la fameuse méthode « Pichaureau » qui contribue à aider les élèves de cuivres à se détendre pour mieux approcher le registre aigu qui est souvent synonyme de difficulté. Mais il vous expliquera cela bien plus en détail !

Cependant, Mr. Schaeffer demande à chaque stagiaire de préparer au moins une phrase musicale PAR CŒUR, où les problèmes d’aigu se font ressentir !

 

A la fin du stage, nous proposons un concert avec l’ensemble des participants, ainsi qu’avec l’ensemble de cuivres « Terkabrass » à 17hrs à la salle des Fêtes de Saint-Hippolyte, suivi du verre de l’amitié.

 

 

La journée de stage se déroulera comme suit :

 

8h45 :         Accueil des participants

9h :             Masterclass avec Vincent Schaeffer sur la méthode Pichaureau

10h30 :        Pause

11h :            Masterclass par groupe de niveau avec l’équipe pédagogique

12h30 :        Repas en commun

 

14h30 :        Travail d’ensemble

16h15 :        Pause

17h :            Concert des Stagiaires et du Terkabrass

 

 

 

 

NB:Prévoir un pantalon et chaussures sombres ainsi qu’un haut blanc pour les concerts !!!

 

Les parents désireux de nous faire partager leurs talents culinaires sont cordialement invités à concocter un goûté (pour les pauses) ou une salade, histoire de rassasier comme il se doit toute l’équipe des souffleurs !!! De plus ceux qui veulent faire partie de l’encadrement sont évidement les bienvenus également !!!

En avance un grand merci à vous !

 

La participation au frais pour chaque participant ne s’élève qu’à 10 euros (Masterclass, repas, photocopies, locaux, intendance, etc.) pour la journée!!!

 


Par cuivres
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Vendredi 22 mai 2009 5 22 /05 /Mai /2009 08:57
Contrairement aux idées reçues, il ne faut pas remplir l'instrument d'air mais produire une vibration qui mettra cet air contenu dans l'instrument en vibration.

Bien sur l'air est indispensable pour produire une vibration.

Faites l'expérience: essayer de faire vibrer vos lèvres en aspirant (ex1.mp3) et amenez l,instrument sur les lèvres (ex2.mp3) vous pouvez quand même produire un son.

L'important est de produire cette vibration sans forcer , l,effort doit être le même que quand on chante, nous avons tendance à vouloir mettre plus d'air qu'il ne faut pour assurer cette vibration, comme si l'on craignait que les lèvres ne vibrent pas. Voici 2 exemples: en mettant trop d'air ou trop de volonté (ex3.mp3) et en étant détendu, sans penser que l'on doit faire vibrer les lèvres, on ne fait pas plus d'effort que quand on parle (ex4.mp3).
Une fois ceci transposé à l'instrument (à l'euphonium pour les exemples suivants) cela donne: en en mettant trop (ex5.mp3) sans effort (ex6.mp3), vous remarquerez que dans l'exemple 5, je produit un effort volontaire sur le contre ut et le son s'arrête pas beaucoup plus loin (contre sol) tandis que sur l'exemple 6 l'effort est produit au niveau du bi contre ut et le son s'arrête sur le bi contre mi, le but est de décaler l'effort (et l'appui sur les lèvres) le plus loin possible,
Surveillez que vous êtes complètement détendu (épaules, visage, torse...), les seuls muscles actifs sont les dorsaux et les abdominaux.
Point très important qui fera l'objet d'un article dans les prochains temps: la respiration.
Il ne faut pas respirer volontairement mais relâcher (observez comment vous respirez lors d'une conversation, c'est exactement cela qu'il faut reproduire).
Le fait de prendre l'air volontairement par une grande inspiration provoque des contractions néfastes de certains muscles.

Regardez la vidéo de Winton Marsalis ci-dessous, observez sa façon de respirer, sa décontraction...

 

 

Autres "paramètres" importants qui seront développés plus tard:

-Le menton en arrière (comme les chanteurs d'opéra, Winton, Arturo Sandoval...) voir la vidéo ci-dessous d'Arturo Sandoval.

 

 

-Le larynx ouvert pour "retenir l'air" comme quand on baille.

-La langue collée en haut du palais comme quand on prononce le son "qu", cette dernière sera automatiquement dans cette position si vous avez le menton "rentré".

 

Je vous conseille vivement de lire cet acticle de Alain Faucher

Par cuivres
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Présentation

Vincent Schaeffer

email: vincentschaeffer@gmail.com
tel: +33 (0)6 03 49 65 08

 

recto-optimise.jpg           RECTO2copie.jpg

Vous pouvez télécharger les 4 premières suites de Bach que j'ai enregistrées à l'euphonium en cliquant sur les liens suivants

(you can download the 2 CDs below)

Suites 1 et 2      Suites 3 et 4

Critiques (reviews):

Demondrae Thurman :"Wonderful reading of these monumental works by Bach. The euphonium play is very solid and the musical ideas seem well-thought. Congratulations"

Winston Morris: This was certainly a monumental task, recording all 45 minutes of both of these two very challenging suites.  They are difficult enough for cello, but even more difficult on a wind instrument like the euphonium (we wind players DO have to breathe every now and then!).  Your recording will certainly serve as a very good example of how to interpret these movements on the euphonium.  Congratulations on successfully achieving this very complicated task.

David Werden : Nice work on the recordings! Those are very hard to work up and you played well. The recording quality is nice as well."

Joe Murphy : "Masterful playing! Beautiful sound, great flexibility, powerful command of the instrument - Vincent has it all! This is a very 
enjoyable recording. Every educator should have this CD in their 
library. I highly recommend this CD."

Pat Stuckmeyer; "The Cello Suites by J.S. Bach have challenged musicians for hundreds of years. These wonderful pieces are crafted in a way that make them very difficult to perform by any wind player, especially the euphonium. These recordings by Vincent Schaeffer are a great resource for anyone studying a stylized performance. His editions are well-thought out, and make music sense - a definite resource! Bravo Vincent! Well done!" 

Charley Brighton: “These recordings show the true virsatility of both the writing and the performer. There has never been any doubt in my mind that the Euphonium is at home in almost every style of music, be it original or an adaptation.These Cello pieces show off the many capabilities of the soloist, with great tone, style and musical appreciation, well done!" 

 

 

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